klasszicizmus

Művészet

2022

Elmagyarázzuk, mi a klasszicizmus, történelmi összefüggései, stílusa és egyéb jellemzői. Valamint a legfontosabb képviselői.

A klasszicizmus felvette az egység, az egyszerűség és a racionalitás klasszikus értékeit.

Mi az a klasszicizmus?

A klasszicizmus kulturális, esztétikai és szellemi mozgalom, amely a Modern kor századtól (a tizenhetedik és a tizennyolcadik századig), és ez a klasszikus ókor filozófiai és művészeti mintáihoz való visszatérés vágyából állt.

A klasszicizmus gyakorlatilag minden művészeti területet érintett irodalom és a zene amíg vizuális művészetek és dekoratív. Ez volt az uralkodó irányzat a 18. és 19. században, amikor nyíltan ellenezték a romantikus lépés.

Az akadémiákba való beépülése akadémizmushoz vezetett, és a megújulás időszakát ún neoklasszicizmus.

Noha, ahogy a neve is mutatja, ez a mozgalom a klasszikus világba (az ókori Görögország és az ókori Róma) való visszatérést javasolta, a valóságban a klasszicizmus folytatta a Baján kialakult kulturális mozgalmak által húzott vonalat. Középkorú és a reneszánsz, Milyen volt a humanizmus. Valójában a reneszánsznak van egy szakasza, amely ugyanazt a nevet viseli.

A klasszicizmus történelmi összefüggései

A klasszicizmus az új modern eszmék kontextusában született meg.

A klasszicizmus akkor keletkezik, amikor a Nyugat maga mögött hagyja a középkor társadalmi, politikai és filozófiai rendjét, amelyet a vallás és az egyház ellenőrzése a rendszer felett feudális. Ezt a törést nevezték reneszánsznak, abban az értelemben, hogy a nyugati klasszikus kultúra újjászületett.

A klasszicizmus a reneszánsz eszméinek hatására alakult ki, és egy korszakot is megoszt a korszakkal Ábra francia, akinek nagy jelképe volt a francia forradalom 1789. Ebben leváltották a francia arisztokrácia monarchiáját és az első kormány köztársasági.

A köztársaság felszentelte a egyetemes emberi jogok szlogen alatt: "Szabadság, egyenlőség és testvériség”. A felvilágosodás a hit eltolódását tükrözi mint érték legfelsőbb a emberiség az ok miatt. Ehhez kulcsfontosságú volt, hogy szembeszálljunk a hagyomány A görög-római a kereszténységig.

A klasszicizmus jellemzői

A klasszicizmust a következők jellemezték:

  • Javasolta, hogy térjünk vissza a klasszikus ókor esztétikai és filozófiai értékeihez: az egyszerűséghez, egységhez, józansághoz, racionalitáshoz, harmóniához és mimézishez (a valóság).
  • Fontos bemutatói voltak a különböző Arts: zene, irodalom, szobor, festmény, építészetstb.
  • Egy egyetemes, idealista, harmonikus, világos és józan művészeti modellre törekedett, amelyben a arányokat, és egyensúly.
  • A klasszicizmus egykorú volt a manierizmussal, majd később vele barokk és rokokó, és ez maradt az uralkodó irányzat a 19. században.

A klasszicizmus stílusa és témái

A klasszicizmus a görög-római mitológiai témákat részesítette előnyben.

A klasszicizmus a görög-római motívumok, történetek, jelenetek és eszmék visszatérését részesítette előnyben, különösen hagyományaikból. mitológiai. Ez a keresztény vallási képzelet fontosságának elvesztését jelenti. Ehelyett a téma a klasszikus epikus tettekre, valamint a humanizmus érzéseinek és aggodalmainak megjelenítésére összpontosított.

Másrészt a klasszicizmus minden művészeti ágban sajátos jellemzőket vezetett be:

  • A zenében. Evolúció következett be a klasszikus zenekarban, vonósokkal, kürtökkel és ütőhangszerekkel, valamint a komikus opera fejlődése. A klasszikus zene elegáns, visszafogott, kifinomult és kiegyensúlyozott volt, a harmóniák és dallamok egyszerűségére épült, rendezett, szabályos és hatalmas tehetségekkel felruházva, amelyeket a mai napig a legnagyobb nyugati zenei szerzők között tartanak számon.
  • A festékben. Mint mondtuk, a görög-római mitológiai motívumok visszatérését részesítették előnyben, amelyeket kecsesen, durvaság nélkül, egymás utáni felvételekkel, heves kontrasztok, ill. attitűdök eltúlzott, inkább a manierizmusra és a barokkra jellemző. Józan festmények készültek, amelyeken a figurák a kompozíció közepét foglalják el.
  • A szobrászatban. A szobrászati ​​kivitelezés alapelveként visszanyerték az emberi test harmóniáját, valamint a józanságot, a finom formákat és a szimmetriát. Ebben megtörtént az érzések kifejezése, bár nem a barokkra jellemző túlzó módon.
  • Az építészetben. Az alap és a magasság közötti egyensúlyra törekedtek, távolodva a szerkezetek hegyes középkori gótika és a horizontálist, az egységességet preferáló. Jó példa erre a berlini Brandenburgi kapu, vagy a madridi Prado Múzeum.
  • Az irodalomban. A klasszicizmus a 16. század végén kezdett diadalmaskodni, és ennek egyértelmű példája az esszé Poétika a francia Nicolás Boileau (1636-1711), akinek már a címe is rávilágít Arisztotelészhez és Poetika klasszikus. Ez a szöveg olyan irodalmat hirdetett, amely az érzelmekhez az értelem nyelvén keresztül jut el. Ez az arisztotelészi formák túlsúlyát eredményezte a dramaturgia, nak,-nek vers Alexandrine be költészet, és egyes klasszikus formák visszanyerése, mint pl mese, az ecloga és az elégia.

A klasszicizmus képviselői

Mozart a klasszicizmus nagy mestere volt.

A klasszicizmus néhány legmagasabb képviselője a különböző művészetekben:

  • Joseph Haydn (1732-1809). A kvartett és a vonósszimfónia atyjának tartott osztrák zeneszerzőről azt tartják, hogy Mozart mentora és barátja, valamint Beethoven tanára lett.
  • Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791). Az osztrák zeneszerzőt és zongoraművészt a klasszicizmus nagy zenetanára tanította. Ő az egyik legzseniálisabb zenész az egészben történelem, melynek munkássága több zenei műfajt átszel, és több mint hatszáz alkotást ölel fel. Hatása a későbbi, Beethoven korú zenészekre már sokat mond tehetségéről.
  • Sándor pápa (1688-1744). Az angol költő Homérosz-fordításairól és Shakespeare-kiadásairól, valamint szatirikus költészetéről ismert. Hazájában a 18. századi betűk egyik legnagyobb képviselőjének tartják, műveiben művelte a latint, az elégiát és a próba.
  • Molière (1622-1673). Jean Baptiste Pequelin néven francia drámaíró, színész és költő volt, akit a francia nyelv és a világirodalom egyik legnagyobb képviselőjeként tartanak számon. A francia vígjáték atyjának tartják, munkája tiszteletlen volt és kritikus volt a filmek igényességével szemben. burzsoázia.
  • Nicolas Poussin (1594-1665). Francia festő, a klasszicizmus egyik leghíresebbje, élete nagy részét Rómában töltötte festészettel, mígnem visszatért Franciaországba udvari festőnek. A 20. századi festők, például Jacques Louis David és Paul Cezanne meghatározó ihletője volt.
  • Richard Boyle (1694-1753). A "Művészetek Apollójaként" ismert angol építész volt Burlington grófja és Cork grófja is. Munkássága a palladianizmus része volt (azaz Andrea Palladio velencei építész követője volt), és Angliában a középületek széles skáláját öleli fel.

Klasszicizmus és neoklasszicizmus

A neoklasszicizmus, ahogy a neve is sugallja, a klasszicizmus megújításának mozgalma volt, amely a 18. században, a felvilágosult gondolkodáson belül alakult ki.

Arra törekedett, hogy a művészetbe beépítse a felvilágosodás filozófiai előírásait, mint például minden létfontosságú szempont ésszerűsítése, ill. etika világi. A bonapartizmus hanyatlásával egy időben azonban a neoklasszicizmus fokozatosan elvesztette erejét a romantikus mozgalom javára.

Klasszicizmus Mexikóban

A méridai székesegyház a klasszikus értékeket tükrözi.

A klasszicizmus egybeesett a spanyol gyarmat utolsó éveivel ben latin Amerika, és ez erőteljesen megnyilvánult olyan nagy katedrálisok építésén keresztül, mint például Mexikó, Puebla, Cuzco, Mérida, Guadalajara és Lima.

Az akkori Új-Spanyolország alkirályságának területe fontos helyet foglalt el ennek az áramlatnak az országba érkezésében. amerikai kontinens, amely a várostervezés és a legtöbb kulturális tevékenység a 16. század végén, a tizenhetedik század gyarmati stílusának előjátéka.

Azonban, mint Spanyolországban, in latin Amerika Sokkal nagyobb intenzitással vibrált a barokk mozgás, amit az ultrabarokk stílus produkált ezeken a partokon, melynek formabősége inkább a mesztic kultúra képviseletét szolgálta formációjában, mint a klasszicizmus szigora.

!-- GDPR -->