barokk

Művészet

2022

Elmagyarázzuk, mi a barokk, jellemzői és főbb kitevői. Illetve milyen volt ennek az időszaknak a festészete, zenéje, építészete és irodalma.

A barokk megváltoztatta a művészet felfogását.

Mi az a barokk?

A barokk korszak volt a nyugati kultúra történetében, amely a tizenhetedik és a tizennyolcadik század elejét ölelte fel, és változást jelentett a kultúra felfogásában. Művészet, amely számos területre hatással volt a kultúra és a tudás, mint a betűk, építészet, a képzőművészet és a filozófia.

A barokk stílus főleg a művészetekben tűnt ki, és a díszesség, a belső szenvedélyek kifejezése, az extravagancia, a részletgazdagság és az ornamentika túlzása jellemezte, és olyan tudományágakban volt látható, mint pl. költészet, a festmény és a szobor.

A feszültségek idején alakult ki azután protestáns reformáció, az ellenreform és a felemelkedés abszolutista monarchiák, a barokk ben következett be Európa nyugati és egyes gyarmatain, mint pl latin Amerika, a tizenhetedik századtól a reneszánsz. Eredete azonban Olaszországba nyúlik vissza, a néven ismert időszakban Seicento, és nevét sokáig lekicsinylő módon használták, valami díszes, szeszélyes vagy megtévesztő dologra utalva.

A 19. század után a „barokk” kifejezés felértékelődött, és jelenleg nem csak erre az időszakra utal, hanem minden olyan művészeti megnyilvánulás megnevezésére, amely ellenkezik a korszak értékeivel. klasszicizmus.

Barokk témák

A barokk a katolikus egyház értékeinek megmentésére törekedett.

A "barokk" elnevezés egyes elméletek szerint a portugál szóból származik, amelyet olyan gyöngyökre használnak, amelyek deformálódtak vagy szabálytalanok voltak. Ezért kezdetben a név egy bizonyos díszes, bombasztikus és túlzott művészi stílusra utalt. Később ezt a kifejezést a reneszánsz egy "elfajzott" formájára használták, és végül a klasszikus tagadásának tekintették.

A barokk gyökeresen megváltoztatta a művészet és a kultúráról való gondolkodás módját, és néhány fő jellemzője:

  • Ellenezte a reneszánszt. Míg a reneszánszra a klasszikus kultúra megmentése, az antropocentrizmus, a tökéletesség és a szimmetria keresése volt jellemző, és olyan témákat foglalt magában, mint a szerelem és a szépség, a barokkot a pesszimizmus, az aszimmetria színesítette, és a szenvedélyek tükrözésére és felébresztésére törekedett. érzelmek.
  • Felmagasztalta a vallás és a monarchia értékeit. A barokk korban az abszolút monarchia alakja felértékelődött, a katolikus egyház a protestantizmus fenyegetésével szemben különböző művészi kifejezéseket használt a propaganda eszközeként. Így nagy paloták, templomok és katedrálisok épültek, amelyek a nemzeti és a vallási gondolatot igyekeztek kiemelni.
  • Hivalkodó és elegáns munkákat készített. Ezt az időszakot a részletekre való összpontosítás és a dús, markáns és díszes darabok generálása jellemezte. A barokk általában a „horror vacui” kifejezéssel rokon, ami egy mű teljes kitöltését jelenti, anélkül, hogy üres helyek maradnának.
  • Szenvedélyeket képviselt. A kor művészei arra törekedtek, hogy érzelmeket ébresszenek a nézőkben vagy az olvasókban, ehhez a részleteket, a fényeket és az árnyékokat, valamint az irodalmi forrásokat felhasználták. Igyekeztek hatást kelteni, ehhez az ornamentikához folyamodtak.
  • Ez a különböző művészetekben nyilvánult meg. A barokk nagyon tág mozgalom volt, mert különböző művészeti területeken és tudományágakban voltak képviselői, mint a festészet, szobrászat, építészet, irodalom és a zene.

Barokk festészet

A naturalizmus a természet megfigyelésén és reprodukálásán alapult.

A barokk festészet a barokk mozgalom egyik legfejlettebb művészi megnyilvánulási formája volt, és a legnagyobb változatosságot mutatta.

Egyrészt kiemelkedett a katolikus vallás által megvalósított vallásos festészet, amely az evangélikus reform (a protestantizmus kezdetét jelentő) fenyegetettségével szemben igyekezett hirdetni hitét. A festést viszont a burzsoázia A protestáns ebben az időszakban is jeleskedett, a termelésben Látvány és jelenetek a mindennapi életből.

A barokk néhány fő képviselője a festészetben: Diego Velázquez (1599-1660) Spanyolországban, Rembrandt (1606-1669) Hollandiában és Michelangelo Caravaggio (1571-1610) Olaszországban.

A barokk festészet főbb jellemzői a következők voltak:

  • A sötét fény használata (úgy ismert, mint komor).
  • A keresés realizmus.
  • A mozgás és az aszimmetria használata.
  • A túlsúly szín túl a vonalon.
  • A mélység használata.

Emellett a barokk művészetben (különösen az olasz festészetben) két ellentétes szempont volt:

  • Naturalizmus. Ez egy stílus volt, amelyen alapult megfigyelés és reprodukciója a természet ahogy volt, a mindennapi élet jeleneteinek ábrázolásával. Ez a stílus a tenebrizmust (a chiaroscuro ízét) használta, és fő képviselője Michelangelo Merisi da Caravaggio volt.
  • Klasszicizmus. A naturalizmussal szemben álló, klasszikus formák által hatott stílus volt, amelyben a harmónia és a rajz dominált a színnel szemben. Fő képviselői a Carracci család voltak.

Barokk irodalom

A barokk regényben szatírát és gúnyt használtak.

A barokk irodalmat nagymértékben meghatározták a katolikus ellenreformáció és az abszolutista értékek, így a társadalmi elégedetlenség és a pesszimizmus a XVII. századtól származó irodalmi művekké vált át. A barokk szerzők olyan témákkal foglalkoztak, mint az álmok, a kilátástalanság, a hazugság és a pesszimizmus, és a reneszánszból vettek részt, amely a szerelemhez és a szerelemhez kapcsolódó témákkal foglalkozott. szépség.

A barokk szövegekre a túlterheltség és a költői vagy irodalmi források (pl metaforák, Ellipszis vagy melléknév), amely érzelmet kívánt ébreszteni az olvasóban. Ennek az időszaknak az egyik legfontosabb irodalmi irányzata a spanyol barokk irodalom volt (amely egy részét fedte le aranykor spanyol), olyan képviselőkkel, mint Francisco de Quevedo és Tirso de Molina.

A barokk fő irodalmi műfajai a következők voltak:

  • A regény. Ezzel a műfajjal felmerült a lehetőség szatíra és a gúny, amely hangzatos nyelvezetet használt, retorikai alakok és mitológiai utalások. A pikareszk regény ebben az időszakban érte el csúcsát.
  • A költészet. A költészeten belül két fő irányvonal volt: a culteranism, amely a nyelv esztétikájára és nem annyira üzenetére helyezte a hangsúlyt (legnagyobb képviselője Luis de Góngora volt), ill. koncepció, amely a szavak és fogalmak kapcsolatára összpontosított.
  • Színház. A színház a barokk egyik legmagasabb pontját érte el szatirikus vígjátékokkal és autos sacramentales-szel.

Barokk építészet

A barokk építészetet nagyban befolyásolta a 17. század politikai és vallási környezete. Egyrészt az evangélikus reform válaszul egy katolikus ellenreformot hozott, amely templomok és katedrálisok építésével kívánta megmutatni a katolikus hit erejét és nagyságát. Így épültek fel a Vatikánban olyan emblémák, mint a bazilika és a Szent Péter tér.

Ezen túlmenően a teljes fejlődésben lévő abszolutista monarchiák hatalmukat (és a társadalom felső rétegeinek) igyekeztek tükrözni hivalkodó paloták, szökőkutakkal díszített kertekkel. Ilyen például a franciaországi Versailles-i palota, amely 1623-ban épült XIV. Lajos király parancsára, és Louis Le Vau és André Le Nôtre (a kertek tervezéséért felelős) avatkozott be a tervezésbe.

A barokk építészet néhány fő jellemzője a következő volt:

  • A túlzott ornamentika, valamint a sok részletet tartalmazó felépítés és díszítés jellemezte.
  • A mozgást és a dinamizmust igyekezett tükrözni, ami az íves vonal használatában és a kupolák, ívek és csavart oszlopok beépítésében is megmutatkozott.
  • Nagyon szoros kapcsolatot épített ki más művészeti ágakkal, szobrokkal, szökőkutakkal, stukkókkal és freskókkal.
  • Templom- és palotaépítésben jeleskedett.
  • Az urbanizációt terek, közös helyek kialakításával tulajdonította fontosnak.

Barokk zene

A barokk a zenében is képviseltette magát, olyan képviselőkkel, mint Johann Sebastian Bach és Antonio Vivaldi. Más tudományágakhoz hasonlóan a barokk zene a művészek szenvedélyeinek kifejezésére használt csatorna volt. Ennek az időnek a fő hozzájárulásai közé tartozik a zenei formák, például a szonáta, a kantáta és az opera, a polikoralitás, a hangrendszer és az ellenpont fejlesztése.

Ennek az időszaknak az egyik mérföldköve volt a basso continuo megalakulása, amely a technika hangszeres kíséret. A folyamatos basszusnak volt egy komoly és dallamos hangszere, amely úgy működött, mint a basszus és a harmonikus hangszerek, amelyek ezen az alapon improvizáltak. harmónia.

A zene egy másik hozzájárulása ebben az időben az opera születése volt, egy énekelt műsor, amely különböző tudományágakból származott. Bár az opera a görög színházból ered, a 16. század végén fejlődött ki. A játék A Daphne (Ottavio Rinuccini librettójával és Jacobo Peri zenéjével) 1597-ben íródott, és az első operának tartják.

Johann Sebastian Bach német zeneszerző 1750-ben bekövetkezett halálát a barokk zenei korszak végének tekintik.

A barokk szerzői és képviselői

A barokk legkiemelkedőbb művészei a következők voltak:

  • Irodalom:

    • Miguel de Cervantes (1547-1616). Az aranykor spanyol regényírója volt, és a spanyol nyelv egyik legfontosabb szerzőjeként tartják számon. Ő az első modern regény szerzője: A zseniális úriember, Don Quijote La Mancha-ból.
    • Luis de Góngora (1561-1627). Az aranykor spanyol költője és a culteranizmus fő képviselője volt. Produkciójában románcok, szonettek, letrillák és jelentősebb versek, mint pl Magányok.
    • Lope de Vega Carpio (1562-1635). Az aranykor spanyol költője és drámaírója volt. Hatalmas munkásságáért ismerik el, amely magában foglalja vígjátékok, szonettek és versek. Sourceovejuna Y A kutya a jászolban két legelismertebb műve.
    • Francisco de Quevedo (1580-1645). Spanyol aranykori író volt, akit költészetéről és prózájáról egyaránt elismertek. Fő művei a A Buscón élete Y Álmok.
    • Tirso de Molina (1583-1648). A spanyol aranykor drámaírója és költője volt. Vígjátékok írásában jeleskedett, mint pl A sevillai csalóés autos sacramentales (vallási művek).
    • Pedro Calderón de la Barca (1600-1681). Spanyol költő és drámaíró volt, az aranykor egyik fő képviselője, legfontosabb műve a Az élet álom.
    • Sor Juana Inés de la Cruz (1648-1695). Mexikói író volt, és az amerikai barokk egyik fő képviselője. Munkái között szonettek, karácsonyi énekek és románcok szerepelnek.
    • John Donne (1572-1631). Angol anglikán költő és pap volt, a metafizikai költészet egyik képviselője. Prédikációkat, esszéket és verseket írt, mint pl Áhítatok és gyászhalál.
    • John Milton (1608-1674). Angol költő volt, versek, esszék és szonettek szerzője. Legelismertebb műve a vers Elveszett paradicsom.
    • William Shakespeare (1564-1616). Angol költő és drámaíró volt, akit a világirodalom egyik legjelentősebb szerzőjeként tartanak számon. Írt verseket, drámákat és vígjátékokat, mint pl Rómeó és Júlia, Hamlet Y Macbeth.
  • Festmény Y szobor:

    • Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571-1610). Olasz festő volt, a tenebrizmus egyik fő képviselője. A modern festészet atyjának tartják, és legfontosabb művei: Szent Máté hivatása, Az emmausi tanítványok Y Nárcisz.
    • Pedro Pablo Rubens (1577-1640). Német festő volt, aki a flamand iskola tagja volt. Termékeny művész volt, akiről nagyszámú vázlatot és alkotást őriznek, melyek közül kiemelkedik: Leszállás a keresztről, A három kegyelem Y Párizs ítélete.
    • Artemisia Gentileschi (1593-1654). Olasz festő volt, aki kiválóan festett nőket ábrázoló képeket. Legismertebb munkái a következők: Judit lefejezi Holofernészt, Susana és az öregek Y Lukrécia.
    • Gian Lorenzo Bernini (1598-1680). Olasz szobrász és festő volt, akit a barokk szobrászat etalonjának tartottak. Legemblematikusabb munkái közül néhány: Apollo és Daphne, Santa Teresa extázisa Y Proserpina elrablása.
    • Diego Velázquez (1599-1660). Spanyol festő volt, a barokk e tudományágának fő képviselője Spanyolországban. IV. Fülöp király kamarafestője volt, vallási, mitológiai műveket, portrékat és tájképeket festett. Legfontosabb munkái közé tartozik: Las Meninas, Tükör vénusz Y Bacchus diadala.
    • Rembrandt (1606-1669). Holland festő volt, az ország barokk festészetének egyik fő képviselője. Kiemelkedett a chiaroscuro használatában, és néhány legfontosabb műve: Az éjszakai őrség, A tékozló fiú visszatérése Y Vihar a Galileai-tengeren.
    • Johannes Vermeer (1632-1675). Holland festő volt, akinek a hétköznapi élet témáival, portrékkal és tájképekkel foglalkozó munkája kevés ismert. Legismertebb munkái a következők: A gyöngy lánya, Lány olvas egy levelet Y A festészet művészete.
  • Zene:

    • Antonio Vivaldi (1678-1741). Olasz zeneszerző és hegedűművész volt, aki operákat, kantátákat és koncerteket készített. Néhány műve az A négy évszak, Magnificat Y Glory RV 589.
    • Johann Sebastian Bach (1685-1750). Német zenész volt, akit a történelem egyik legkiemelkedőbb zeneszerzőjeként tartanak számon. Orgonista, hegedűművész, világi és vallási előjátékok, koncertek, szonáták és kantáták szerzője volt. Legismertebb munkái a következők: Szenvedély Máté szerint, Brandenburgi koncertek Y D-moll toccata és fúga.
    • Georg Friedrich Händel (1685-1759). Német zeneszerző volt, a barokk korszak egyik legbefolyásosabb muzsikusa. Az operagyártásban jeleskedett, kantátákat, oratóriumokat és szerenádokat is előadott. Legfontosabb munkái közé tartozik: A Messiás, Rinaldo Y Vízi zene.
!-- GDPR -->