Elmagyarázzuk, mi az a kollázs, és hogyan keletkezett ez a művészi technika. Valamint a létező kollázstípusok és példák rájuk.
Mi az a kollázs?
Kollázsnak hívják (franciáulcoller, ami "beillesztés"-et jelent) a technika Művészi, amely műanyag alkotások felépítéséből áll különböző eredetű darabok vagy vágások agglomerációján vagy összekapcsolásán keresztül, egységes hangot adva nekik. Más szóval egy mű összeállításáról van szó más forrásokból származó bitekkel.
A kollázs jellemző a festmény, de lehetőség van az elveinek alkalmazására is zene, Fényképezés, mozi, irodalom vagy videoklipp. Abban az esetben plasztikai művészetek, általában mint nyersanyag kollázshoz fényképekhez, illusztrációkhoz, újságok, magazinok, fa, bőr, használati tárgyak stb.
Feltételezik, hogy a spanyol festő, Pablo Picasso alkotta volna meg a kollázst 1912-ben.Csendélet necces székkel. De már 1898 óta volt hasonló élménye, és Marcel Duchampnak a „talált objektummal” kapcsolatos tapasztalatai inspirálták (objektum trouvé), használaton kívüli használati tárgyakkal készült művészet.
A kollázst a huszadik század számos művészeti irányzata, különösen a század eleji történelmi avantgárd alkalmazta: a Futurizmus, a Kubizmus, a dadaizmus, a Szürrealizmus, a Konstruktivizmusstb.
A legismertebb művészek közül néhány a kollázs iránti betörésükről: Marcel Duchamp, Max Ernst, Kazimir Malevich, Henri Matisse, Pablo Picasso, Robert Pollard, Man Ray, Larry Rivers, Antonio Berni és még sokan mások.
Kollázs típusok
A kollázsnak nincs megfelelő osztályozása, mivel ez egy sokrétű technika. De kipróbálhatunk egyet az elkészült mű jellemzői szerint:
- Háromdimenziós kollázs. Azok az alkotások, amelyekben a beágyazott tárgyak nemcsak kétdimenziós szerepet töltenek be (hosszúság és szélesség), vagyis nemcsak a festmény részét képezik, hanem háromdimenziós élményt is nyújtanak, mélységgel, textúrával és perspektívával.
- Fotó kollázs. Akik csak fényképekkel komponálnak olyan művet, amely az egyik töredékét a másik darabjaival ötvözi, huszadik századi fotonovellák módjára. A fotók átfedik egymást, egymásba simulnak, és nem tartják tiszteletben a természetes éleiket.
- Rács kollázs. Az ilyen típusú kollázsok jobban tiszteletben tartják a geometriai sorrendet, és mátrixokat használnak elemeik rendezésére, így globális vagy együttes érzést keltenek, amely a káosz helyett a stabilitás felé hajlik.
- Mozaik kollázs. Egy hatalmas képhalmaz vagy apró objektum úgy van elrendezve, hogy kicsinyítéskor egy nagyobb kép jelenik meg, amely átöleli őket, és ez egy felismerhető figura: egy portré, egy Látványstb.
Kollázs példák
Antonio Berninek van egy sor törmelék szobra, a szörnyek.
Néhány példa, amely lehetővé teszi számunkra a kollázs művészetének illusztrálását:
- Vik Muniz szemetes mozaikjai. Ez a brazil művész együtt dolgozott személyek akik egy Rio de Janeiro melletti szeméttelepen élnek, és a szemetet és a hulladékanyag összegyűjtésére használták őket, és azokat a én általában egy hatalmas fészerből, hogy egy híres festményt utánozva mozaik-reprodukciót alkossanak arcukról korábban készített portréjukról. Miután minden elrendeződött a földön, a művész felmászott egy állványra, hogy felülről fotózza.
- Antonio Berni szörnyei. Ennek a változatos munkával rendelkező argentin művésznek egy sora van szobrok hulladékanyagból készült, amelyet szörnyetegnek keresztelt, és amelyek teste felismerhető szemétből készült: kannák, gumik, kefék, hálók stb. De ha messziről nézzük, ezek a szobrok olyan alakúak, mint hüllők, sárkányok stb.
- Georges Braque festményei. Ezt a francia festőt és szobrászt sokan a kollázs "másik" atyjának tartják. Erre használta szövegek Y színek, papírszobrok és művek egész sora alakult ki különböző elemek együttéléséből.