Művészi kifejezés

Művészet

2022

Elmagyarázzuk, mi az a művészi kifejezés, milyen típusok léteznek, mindegyik jellemzői és fontossága.

A művészet minden ismert formája művészi kifejezést jelent.

Mik azok a művészi kifejezések?

A művészi kifejezés a használata Művészet és a művészi eljárások, mint az egyén pszichés tartalmának, azaz érzelmi, pszichológiai és kulturális világának feltárása, kommunikációja és megnyilvánulása felé vezető út.

Más szóval, az ismert művészet minden formája művészi kifejezést jelent: a festő, az író, a zeneszerző vagy az előadó saját eljárásaival formát ad egy belső valóságnak, belső világának, és lefordítja azt festmények, történetek, dallamok vagy különféle interpretációk, hogy a közönség értékelhesse, és ezen keresztül kapcsolódhasson saját belső világához.

Bár a megszentelt művészet hivatásos művészek dolga, a művészi kifejezés viszont bárki számára elérhető. Vagyis bárki belevághat a különböző ismert művészi eljárásokba és felfedezheti belső világát, anélkül, hogy a művészet létrehozására és a híressé válásra vágyna, hanem önmaga jobb megismerésére és szabad kifejezésére.

Ezért a művészetet hagyományosan a "kifejezőség" fogalmaival értelmezték: a művészek feladata, hogy kifejezzenek valamit, még akkor is, ha nem tudják, hogy pontosan mit, és ezért azoknak, akik termelnek. játszik "kifejezőbb" mindig jobb művésznek számít.

Paradox módon nincs egyetértés abban, hogy mit is kell kifejezni, még kevésbé, hogy a művészek milyen dolgokat fejeznek ki műveikkel, vagy miért tekintenek egyes műveket kifejezőbbnek, mint másokat egy adott történelmi pillanatban. Az olyan tudományágak, mint a pszichoanalízis, például rámutatnak arra, hogy ami kifejeződik, az az elme formátlan tartalma, vagyis éppen az, amiből az álmok készülnek.

A művészi kifejezés az iskolai tanterv hagyományos része. Így lehetséges a művészi zsenik azonosítása. De emellett a gyerekek lehetőséget kapnak arra, hogy festékek, agyag vagy egyszerűen szó segítségével szabadon kifejezzenek bizonyos gondolataikat, érzéseiket és érzelmek hogy különben veszélyesebb vagy károsabb menekülési útvonalakat keresnének, bonyolultabbá téve az önismeretet.

A művészi kifejezés típusai

A festészet lehetővé teszi a figuratív vagy absztrakt formában történő kifejezést.

Általában a művészi kifejezésnek a következő típusai ismertek:

  • képi plasztikus kifejezés. Pigmentek és színező anyagok felvitele egy felületre (vászonra, papírlapra stb.) eredeti terv elkészítése érdekében. Lehetnek figuratív (vagyis felismerhető) képek, ill absztrakt (nincs látható forma).
  • Szoborplasztikai kifejezés. Kézzel és más megfelelő eszközökkel formázható anyagokat alakítanak ki, mint például agyag, gyurma, rugalmas tészta vagy gipsz, hogy csak néhányat említsünk, majd hagyjuk megszáradni és megkeményedni, így kapjuk szobrok különböző típusú.
  • zenei kifejezés. A hangok hangszerekkel nyerhetők harmonikusok egymást, amelyek dallamokat alkotnak és érzéseket vagy benyomásokat keltenek. Ez akár hangszerek nélkül is elérhető, emberi test és hang felhasználásával.
  • irodalmi kifejezés. Használatából áll szó történetek összeállításához és/vagy verseket, saját hangzatát, de jelentését is felhasználva, keresztül metaforák, hasonlatok és egyéb retorikai eszközök.
  • A test kifejezése. Akár a zene ritmusára, akár színdarabok színpadra állítására vagy a mimika gyakorlatba ültetésére, különböző mozgásformákat gyakorolnak, amelyek lehetővé teszik a kifejezést nyelvhasználattal vagy anélkül. Az ötlet az, hogy magával ragadja a test saját logikája.
  • egyéb formái kifejezés. Bármilyen más művészet, kisebb vagy nagyobb, lehetővé teszi a tartalom kifejezését. technikák a kollázs, digitális művészet, Fényképezés, az mozi vagy az animáció érvényesek a belső világ felfedezésének módszereként.

A művészi kifejezés jelentősége

A történelem előtti ember már objektív vagy szubjektív tapasztalatok kifejezésére törekedett.

A művészi kifejezés a belső világ megnyilvánulásának egyik fő módja, esztétikailag is értékelhető tartalmakon keresztül. Ez azt jelenti, hogy az ember egy időre megszabadulhat a tudatos gondolataitól, és szabadon tárhatja fel szubjektivitását művészi technikákkal.

Így lehetőség nyílik olyan tartalmak létrehozására, amelyeket mások is láthatnak, értékelhetnek, sőt, azonosulni is tudnak vele. Ez történik, amikor elmegyünk egy múzeumba: a kiállított művek megkérdőjeleznek, megszólítanak, valamilyen módon tükröznek minket, és párbeszédet tudunk velük kialakítani.

Emellett a művészi kifejezés tevékenysége a emberi lény, az egyik legrégebbi ismert. A történelem előtti ember már érezte annak szükségességét, hogy objektív vagy szubjektív élményeket fejezzen ki azzal, hogy kezét barlangok falára rajzolta, vagy testét csontokkal, kövekkel, fadarabokkal díszítette, és minden bizonnyal saját, ma ismeretlen zenei formáival.

A művészi kifejezés ugyanúgy összeköt bennünket a belső világgal, mint az álmok.Így szembesülhetünk belső teremtményeinkkel és tájainkkal, visszatükröződésével mindannak, ami az elménk mélyén lakozik, és a pszichoanalízisnek, amit „hajtóműveknek” kereszteltek el.

!-- GDPR -->