Ismertetjük, mi a kortárs tánc, mi a különbség a klasszikus baletttől, milyen jellemzői vannak. Ezen kívül fő kitevői.
Mi a kortárs tánc?
A kortárs tánc vagy modern tánc a előadóművészet század végén jelent meg. Ez egy reakció volt a klasszikus formái ellen tánc (különösen a klasszikus balett), és válaszolt a nyugati kulturális igényre, hogy szabadabban fejezzék ki magukat a zene és a Test.
Míg a klasszikus balett a stilizált és konvencionális formákra fogadott, addig a kortárs tánc agresszívabb formákkal tört ki, amelyek a szépet és a csúnyát egyaránt képviselték az életben. A hagyományos kánonok ellen szólt, nem követelte meg a homogén öltözéket, illetve nem kívánta beépíteni a koreográfiába a különböző felületeket és környezeteket.
A kortárs tánc eredete a 19. század végére és a 20. század elejére nyúlik vissza, a hagyományos tánc korlátozó dinamikája elleni reakcióként. Olyan táncosok alkották meg, mint az amerikai Loie Fuller (1862-1928), Isadora Duncan (1877-1927), Ruth Saint Denis (1879-1968), Martha Graham (1894-1991), Doris Humphrey (1895-1958) és a német Mary Wigman (1886-1973).
Olyan fontos színpadokon, mint a párizsi egyetemes kiállítás vagy a korabeli londoni színpadok voltak az első helyek, ahol ezt az új javaslatot kezdték bemutatni a nagyközönségnek, mezítlábas táncosokkal és kevésbé merev koreográfiával.
Hamarosan azonban ez a szabadabb kifejezésmód aktív keresése sok más művészt is megihletett, akik már korábban is szenvedtek az expressziós korlátozásoktól. Így addig világháború „modern táncról” beszéltek, hogy együtt utaljanak ezekre az új irányzatokra. Ám az 1940-es évektől a kortárs táncot stílusok és irányzatok valóságos forgatagának nevezték, amely az új műfajon belül fejlődött ki.
A tánc jellemzői
Nagy vonalakban a kortárs táncot a következők jellemzik:
- Festői vezetés avantgárd, ami a klasszikus balettmontázsokat illeti: eltérő és olykor egyenetlen öltözet, szokatlan beállítások, amelyekben a padló szerepet játszik a táncban, hangeffektusok, vizuális effektusok, dekorációk és a tánc drámai érzékét magában foglaló koreográfiai elemek halmaza. A koreográfus ezért kreatív döntéseket hoz, expresszív koncepciókat, kísérletezéseket folytat, és a színpadi menedzsmenten keresztül kutat.
- A táncosok mozgása már nem olyan merev vagy ritmikus, mint a balettben, hanem különböző hatásokból és irányzatokból isznak. Általában a mozgások szabadabbak, merészebbek és innovatívabbak. Messze van a klasszikus balett értékessége.
- Szakít azokkal a konvenciókkal, amelyek szerint egy férfinak nőt kellett vinnie a lovaglásban, lehetővé téve, hogy több férfi vigyen egy nőt, vagy hogy egy nő vigyen egy férfit. A táncos hagyományos szerepei elmaradnak.
- Folyamatosan követi a változást, és nem fél mások elemeit beépíteni hagyományok musicalek ill ritmikus (afrikai, ázsiai stb.).
- A fogadásod típusos expresszionista, abban az értelemben, hogy a klasszikus és személytelen szép formák helyett a művészek érzelmi belsőségét tükrözi, és szubjektív tartalmat próbál kifejezni.
A kortárs tánc fő képviselői
Isadora Duncan a kortárs tánc megteremtőjének tartja magát.
A kortárs táncnak több mint 100 éves története során számos megújító és művelője volt, és általában két különböző irányzatba sorolják őket: az amerikai, amely az Egyesült Államokban született, és az európai, mindkettő három irányzatot ölel fel. művészek és alkotók generációi. Mindkét iskola fő képviselői között találjuk:
- Loie Fuller. 1862-ben született az Egyesült Államokban, fontos táncos, színésznő, producer és írónő volt, akinek munkássága óriási hatást gyakorolt Európában, több mint 130 új táncával, amelyek vizuális effektusokat, lebegő anyagokat és sokszínű fényeket tartalmaztak.
- Isadora Duncan. Az 1877-ben született amerikai táncos és koreográfus széles körben a kortárs tánc megteremtőjeként tartják számon. Duncan a klasszikus görög előírásokat felhasználva újraértelmezte a táncmozdulatokat, hogy természetesebb formákra, nagyobb érzelmi kifejezésmódra törekedjen, kéz a kézben az expresszionizmussal. Annak tudatában, hogy műfajában forradalmár, nem mindig fogadta el a klasszikus formákhoz szokott közönség: 1916-os dél-amerikai turnéja során például számos problémája volt mind kollégáival, mind a nyilvánossággal, akiket végül megsértették Buenos Airesben egy színrevitel során, azzal vádolva őket, hogy tanulatlanok.
- Rudolf von Laban. A modern tánc magyar mestere 1879-ben született, 1925-ben avatta fel a svájci zürichi Koreográfiai Intézetét, amelynek később Európa többi részén is jelentős és jelentős telephelyei voltak. 1928-ban javasolta a módszer a koreográfia művészetében kiemelkedően fontos matematikai jelölés (labian notation). 1958-ban halt meg az angliai Surreyben.
- Mary Wigman. 1886-ban született németül, az expresszionista tánc fő népszerűsítőjének tartják Európában. Rudolf von Laban tanár tanítványa és asszisztense volt, és szorosan kötődött a Die Brücke német expresszionista irodalmi csoporthoz és a csoporthoz. dadaista alatt Zürichből Első világháború. 1920-ban létrehozta saját kortárs tánciskoláját.
- José Limón. 1908-ban született mexikói táncos, 1972-ben halt meg az Egyesült Államokban, táncoktató és koreográfus, saját stílusának megteremtője, amely a táncban a férfiszerepet kiemelte, és a kortárs tánc előfutáraként tartják számon.