• Mi az expresszionizmus?
• Az expresszionizmus jellemzői
• Absztrakt expresszionizmus
• német expresszionizmus
• Az expresszionizmus működik
• Szerzők és képviselők

Elmagyarázzuk, mi az expresszionizmus, jellemzői, az absztrakt és a német expresszionizmus. Valamint műveik és szerzőik.

Az expresszionizmus eredete Németországban történt.

Mi az expresszionizmus?

Amikor expresszionizmusról beszélünk, egy művészeti és kulturális mozgalomra utalunk, amely a 20. századi Németországban alakult ki, és amely sokféle alkotót ölelt fel. diszciplínák művészi, mint pl festmény, a szobor, a irodalom, a építészet, a mozi, a színház, a tánc, a Fényképezésstb. Alapelve a valóság deformációjában foglalható össze, hogy kifejezze a művész érzelmi és pszichológiai tartalmát, vagyis szubjektívét.

A francia fauvizmus mellett az expresszionizmus az egyik első olyan művészeti irányzat, amelyet az élcsapatok (a "történelmi élcsapatok") kategóriába soroltak, annak ellenére, hogy több mint egy homogén mozgalom egy stílus, egy hozzáállás, amely a mozgalmak és irányzatok sokféleségét fogta össze, amelyek közös tengelye az volt a szembenállásuk a Impresszionizmus század vége óta domináns és a vele való kapcsolat filozófia pozitivista.

Így számos expresszionizmusról lehet beszélni: a fauvista, a modernista, kubista, futurisztikus, szürreális, absztrakt stb. Noha eredete Németországban, főként a Die Brücke és a Der Blaue Reiter csoportokkal történt, ez egy olyan irányzat, amely végig népszerűvé vált. Európa és még az amerikai országok is. Az "expresszionista" kifejezést 1901-ben használták először a párizsi Salon des Indépendantsban bemutatott festmények sorozatának megjelölésére, és Julién-Auguste Hervének tulajdonítják.

Az expresszionizmus jellemzői

Az expresszionizmus egy olyan irányzat, amely sokféle stílussal rendelkezik.

Az expresszionizmust az impresszionizmus objektivitásának elvei elleni reakciónak tekintik, amely rákényszeríti az impresszionizmusra Művészet szubjektív módon, azaz eltorzulva, deformálva ábrázoló alkotás a művész emocionálisságát, nem pedig annak hű tükrözését, amit a költő a való világban megfigyel. Kezdetben ez csak a festészetre vonatkozott, később azonban a többi művészetre vándorolt.

A szubjektivitás ezen győzelme mindenekelőtt a felé való hajlamot idézte elő színek erőszakos, a magány és a nyomor témájával szemben, amelyet általában úgy értelmeznek, mint a két világháború közötti Németországban létező érzéseket. válság politikai és gazdasági, ami a művészi nyelvek megújulásának vágyát váltotta ki.

Az expresszionizmus azonban gyorsan alkalmazkodott másokhoz földrajzi területeken Y kultúrák, amely a némettől eltérő szubjektivitások tükröződésévé válik. Az expresszionizmus tehát korántsem egy homogén vagy könnyen körülhatárolható mozgalom, hiszen stílusosan sokrétű áramlatról van szó.

Ez a mozgalom megszűnt azután világháború (1939-1945), de erős nyomot hagyott a 20. század közepének más művészeti irányzataiban, például az amerikai absztrakt expresszionizmusban vagy a német neo-expresszionizmusban, valamint számos egyéni szerző munkásságában.

Absztrakt expresszionizmus

Az absztrakt expresszionizmus rendetlen vagy erőszakos vonásokat használ.

Absztrakt expresszionizmus néven ismert egy művészeti mozgalom, amely 1940 körül alakult ki az Egyesült Államokban, majd elterjedt a világ többi részén, mivel ez volt az első megfelelően amerikai mozgalom a művészetek történetében.

Ez az absztrakt művészet és az európai expresszionizmus előírásainak kombinációja, amely a művész belsőségének nagyon szubjektív kifejeződését éri el a kaotikus formákból, rendezetlen vagy erőszakos vonalakból, ezért is ismerték akciófestészetnek ("Action painting"). ") vagy Cseppfestés ("Cseppfestés"), és az úgynevezett New York School-hoz kapcsolódik, amely akkori művészek csoportja, akik osztották ezt a művészeti elképzelést.

Néhány nagy képviselője volt Arshile Gorkij, akit az alapítójának és a csoport vezetőjének tartanak, William Baziotes, Adolph Gottlieb, Franz Kline, Robert Motherwell, Mark Rothko, Clyfford Still és a nemzetközi hírű Jackson Pollock szerzői.

német expresszionizmus

Ehelyett a két világháború közötti időszakban Németországban kibontakozó expresszionista mozgalom kezdeti irányzatát német expresszionizmusnak nevezik, bár ez a mozgalom később nemzetközi jelenséggé vált.

Németországi megjelenése nem véletlen, hanem abból a számos és mélyreható művészeti tanulmányból táplálkozik, amely a 19. század előtt az országban zajlott, különös tekintettel a romantika valamint Wagner és Nietzsche, többek között, a karakteresztétika területén végzett munkáira. Így alakult ki az Innerer Drang ("belső szükséglet"), amely a valós világ és a művész belső világa szétválásának eredménye, és az expresszionizmus kialakulásának kulcsfogalma, amely ezt az érzést próbálta megragadni.

A nácizmus az 1930-as és 1940-es években az expresszionizmust "elfajzott művészetnek" titulálta, és betiltotta a vele való állítólagos kapcsolatok miatt. kommunizmus és persze felforgató politikai tartalmat. Talán ezért is tűnt el a második világháború után mint irányzat.

Az expresszionizmus működik

A Szemek fényét Anton von Webern komponálta 1935-ben.

Az expresszionizmus legreprezentatívabb alkotásai a különböző művészetekben a következők:

• Festmény.
  • Fränzi egy faragott szék előtt Ernst Ludwig Kirchnertől, amikor birtokunkban van az információ.
  • Kék ló írta: Franz Marc
  • A Sikoly írta: Edvard Munch
  • Senecio írta: Paul Klee
  • A kék lovas írta: Vasili Kandinski
• Irodalom.
  • Danton halála írta Georg Büchner
  • A tavasz ébredése írta: Frank Wedekind
  • Damaszkusz út Írta: August Strindberg
  • A varázslatos hegy írta Thomas Mann
  • Metamorfózis írta Frank Kafka
• Zene.
  • Pierrot Lunaire írta Arnold Schönberg
  • A szemek fénye írta: Anton von Webern
  • Wozzek írta: Alban Berg
• Mozi.
  • A gólem Paul Wegener és Henrik Gaalen
  • Caligari doktor kabinetje írta: Robert Wiene
  • Nosferatu, a vámpír Friedrich Murnau
  • M, a düsseldorfi vámpír írta: Fritz Lang

Szerzők és képviselők

Az expresszionizmusnak számos és elismert képviselője van minden művészeti területen, akik közül sokan a világ leghíresebb kortárs művészei közé tartoznak, mint például:

• Festmény. Arnold Bröcklin (svájci, 1827-1901), Heinrich Nauen (német, 1880-1940), Ernst Ludwig Kirchner (német, 1880-1938), Paul Klee (svájci, 1879-1940), Vasiliss Kandinski (1R446) , Franz Marc (német, 1880-1916), Egon Schiele (osztrák, 1890-1918), Amedeo Modigliani (olasz, 1884-1920), Marc Chagall (fehérorosz, 1887-1985), Edward Hopper (amerikai, 1678)2 , Diego Rivera (mexikói, 1886-1957) vagy Frida Kahlo (mexikói, 1907-1954).
• Zene. Arnold Schönberg (osztrák, 1874-1951), Anton Webern (osztrák, 1883-1945), Alban Berg (osztrák, 1885-1935), Paul Hildemith (német, 1895-1963), Viktor Ullman (lengyel, 1898-1944).
• Irodalom. Georg Büchner (német, 1813-1837), August Strindberg (svéd, 1849-1912), Thomas Mann (német, 1875-1955), Gottfried Benn (német, 1886-1956), Franz Kafka (cseh, 128), 13-128 Georg Trakl (osztrák, 1887-1914), Bertoldt Brecht (német, 1898-1956), Ramón María del Valle-Inclán (spanyol, 1866-1936).
• Mozi. Robert Wiene (német, 1873-1938), Friedrich Murnau (német, 1888-1931), Fritz Lang (osztrák, 1890-1976), Paul Wegener (német, 1874-1948), Robert Siodmak (német, 1900-1973).