• Mi a szimbolizmus?
• A szimbolizmus történelmi összefüggései
• A szimbolizmus jellemzői
• A szimbolizmus fő szerzői
• Szimbolizmus és parnasszizmus

Elmagyarázzuk, mi a szimbolizmus a művészetben, annak történelmi kontextusa és egyéb jellemzői. Ezen kívül fő képviselői.

Baudelaire, a szimbolizmus elindítója a történelem egyik legnagyobb költője volt.

Mi a szimbolizmus?

A történelemben Művészet, A szimbolizmus a tizenkilencedik század európai művészeti és irodalmi mozgalma volt, amely Franciaországban és Belgiumban alakult ki. Korának egyik legfontosabbnak tartják.

Ez egy mozgás, amely reagál realizmus uralkodó a Európa attól az időtől. Az álomszerű, megmentő delírium felé menekülést és a pszichotróp szerekkel való kísérletezést javasolta William Blake (1757-1827) angol költő romantikáját idéző ​​művészi pozícióban.

Jean Moréas (1856-1910) görög költő 1886-os irodalmi kiáltványában úgy határozta meg a szimbolikát, mint „… ellenségeként. tanítás, deklamáció, hamis érzékenység és leírás objektív”. Más szóval, arra törekedtek, hogy megtalálják az érzéki világ tárgyai közötti rejtett összefüggéseket. Idegen, titokzatos, sötét valóságot kerestek.

Valamin belül történelem mozgalom kiindulópontja a megjelenése volt A gonosz virágai írta Charles Baudelaire (1821-1867). A francia költő sötét esztétikája az amerikai Edgar Allan Poe (1809-1849) baljós meséivel együtt meghatározó volt a szimbolista esztétika megalapozásában.

A francia Stéphane Mallarmé (1842-1898) és Paul Verlaine (1844-1896) azonban csak 1870-ig határozta meg és fejlesztette ki a szimbolista esztétikát. Tíz évvel később egy egész nemzedék erősen ragaszkodott a mozgalomhoz, nemcsak Belgiumban és Franciaországban, hanem sok más országban is. nemzetek.

A képi szimbolizmus a maga részéről a naturalizmusra adott válaszként és impresszionizmus. Kezdetben egy bizonyos fokú absztrakcióra fogadott festményeiben, később pedig a művészi érzék „helyreállítására”, amelyről azt gondolták, hogy elveszett a sok racionalitás közepette.

Mint a Romantika, a festmény szimbolista fogadás szín, képzeletében pedig gyakori, hogy vallásos vagy misztikus fogalmakat találni, ha nem is népszerű és hagyományos történetek jeleneteit.

A szimbolizmus történelmi összefüggései

A szimbolika az álomszerűt és a téveszmét vizsgálta.

A szimbolizmus megjelenése előtt a realizmus és a naturalizmus a művészetet a művészet utánzásának módjaként értette valóság nemzetek politikai és társadalmi. Emellett felmagasztalták a mindennapi valóság ábrázolását. Így a szimbolizmus ezekkel a mozgalmakkal szemben jött létre, és más posztromantikus mozgalmak közé tartozik.

Ebben az értelemben a szimbolika közel áll a parnasszizmushoz, de az „átkos költők” megérkezéséből eredő megosztottságként alakult ki sorai között: Arthur Rimbaud, Charles Baudelaire, Paul Verlaine, Tristan Corbière, Isidore Ducasse, egy közepe. -19. század.

A szimbolisták ellenzik a filozófiai és művészeti hagyományt, amelyet a Ábra Francia. Nem fogadják el a tudományos, kozmopolita és racionalista amit az utóbbi javasolt, valamint a születőben lévő ipari társadalom pragmatikus és materialista értékei ellen.

A szimbolizmus jellemzői

A szimbolista festészet a színeket helyezte előtérbe, és bizonyos absztrakciót mutatott.

A szimbolista mozgalmat a következők jellemezték:

• Esztétikáját az álomszerű, a spirituális és a fantasztikus érdekli, a szubjektivitást az objektivitás fölé emelve.
• Szemérmetlenül ábrázolták az ördögi, szexuális és droghasználati helyzeteket.
• A képben a színt és bizonyos absztrakciós határt választotta, saját képi formakészletet alkotott.
• Az irodalmi szférában szembehelyezkedett a realizmus racionalitásával és a tökéletesedésével is vers parnassziánista.
• Minden művész a maga útját járta, mert bár a szimbolikának voltak általános tendenciái, eljárásaiban nem volt szigorú ill mód.
• Előfutára volt modernizmus és a dekadentizmus.

A szimbolizmus fő szerzői

Rimbaud 19 éves kora előtt dolgozta ki minden munkáját.

A fő szimbolista írók a következők voltak:

• Charles Baudelaire (1821-1867). Az elátkozott költő par excellence, a francia Charles Baudelaire és versgyűjteménye A gonosz virágai fontos változást jelentettek az akkori érzékenységben, ami a szimbolizmus megjelenését eredményezte, és minden idők egyik nagy európai költőjévé vált. Híresek a prostituáltakról, szifiliszről és italokról szóló ódái, valamint bohém és könnyelmű élete, őt tartják az első szerzőnek, aki a korabeli nagyváros tapasztalatait a „modernitás” szóba sűríti.
• Isidore Ducasse (1846-1870). A Lautréamont grófjaként ismert francia-uruguayi költő volt, akit nemcsak szimbolistának és dekadenstának tartottak, hanem a korszak előfutára is. szürrealizmus. Rövid életet élt, és nélkülözte költői megérdemelt elismerését, fő és leghíresebb művei Maldoror dalai .
• Stéphane Mallarmé (1842-1898). Az egyik költő, aki a legjobban képviselte a szimbolista esztétikát, és aki egyúttal annak legyőzéséhez vezetett. A 20. század avantgárd mozgalmainak elődje volt, egy rövid és ambiciózus mű szerzője, amely olyan későbbi költőket ihletett meg, mint Rainer María Rilke és Paul Valéry. Ő nevéhez fűződik a szabadvers beépítése és költészet a mozgalomra és utódaira jellemző központi szimbólum köré.
• Arthur Rimbaud (1854-1891). A történelem egyik legidősebb francia költője, egész munkásságát 19 éves kora előtt dolgozta ki, ekkor már elhagyta a leveleket, és az utazásnak szentelte magát. Afrika és Európa. Néhány ilyen utazás során 37 éves korában meghalt, vannak, akik azt állítják, hogy rabszolga-kereskedelemmel foglalkozott. Verlaine szeretője, munkáját nem ismerték el az életben, de hatással volt a irodalom alapvetően, különösen verseskönyvei Egy szezon a pokolban Y A megvilágítások .
• Paul Verlaine (1844-1896). A szimbolista mozgalom központi francia költőjeként röpke életét a költészet és a Rimbaud-val való szerelmi kapcsolata jellemzi, akit 1873-ban pisztollyal megsebesített a csuklóján, és két év börtönbüntetésre ítélték. Az irodalmi világban szerzett hírneve életében egybeesett a legmélyebb társadalmi-gazdasági nyomorúságokkal, és 51 éves korában idő előtt meghalt. 1894-ben a "költők hercegének" választották, munkássága prózát és költészetet foglal magában, és kiemelkedik belőle. Tegnap és otthon 1884-től.
• Paul Valery (1871-1945), francia író, költő, esszéista és filozófus nemcsak szimbolista volt, de munkássága a 20. század két világháború közötti időszakának úgynevezett „tiszta költészetét” testesíti meg. Egy kiterjedt kritikai és költői műből, amelyben Monsieur Teste és A tengeri temető , alapvető költő, Theodor Adorno, Octavio Paz és Jacques Derrida széles körben kommentálta.

A maguk részéről a fő szimbolista festők a következők voltak:

• Gustave Moreau (1826-1898). A szimbolizmus igazi előfutáraként számon tartott francia festő dekadens esztétikájáról ismert, amelyet erősen befolyásol az olasz reneszánsz művészet és maga a romantika. Művei a görög-római képzeletet követik, és ezek közül kiemelkednek Oidipusz és a szfinx Y Jupiter és Semele .
• Odilon Redon (1840-1916). Szintén francia, a szürrealista festészet előfutáraként tartják számon. Munkássága kiterjedt a festészetre, szobor, metszetek és litográfiák. Egészen ismeretlen volt egészen a regény A Joris-Karl Huysmans által írt és 1884-ben kiadott kultikus könyv megemlítette munkáját, és népszerűvé tette. Poe, Darwin és barátja, Baudelaire tisztelője, akinek könyveit gyakran illusztrálta, a többi szimbolistával ellentétben többnyire fekete-fehér műveket művelt.
• Jean-Édouard Vuillard (1868-1940). Francia festő és illusztrátor, aki a „Nabis” nevű fiatal művészcsoport tagja volt. Gauguin hatására többnyire belső tereket festett, amint az a képen is látszik belső vagy be Az elegáns hölgy a Moulin Rouge-ban .

Szimbolizmus és parnasszizmus

A szimbolizmus a parnassianizmus olyan felosztása, amely nem volt hajlandó követni értékes esztétikáját, inkább egy hermetikusabb és sötétebbet választott.

Azonban mindkét tétel költészete felmutat olyan közös elemeket, mint a szójátékok használata, a versek muzikalitása, ill. elkötelezettség a "művészet a művészet kedvéért" kifejezéssel, vagyis azzal a gondolattal, hogy a művészet nem lehet önmagán kívül más kifejezési eszköze.

A két stílus végső szétválása akkor következett be, amikor Rimbaud és más költők úgy döntöttek, hogy kiadnak egy sor verset, amelyek megtréfálják a parnassziánus stílust és fő szerzőit.